余华文学风格外部原因,现当代文学论文

余华文学风格外部原因,现当代文学论文本篇论文目录导航：【题目】【小讲。这些作品完全不同于他前期作品中的感伤唯美，余华近乎偏执地进行文本的先锋实验，而他也在这场语言游戏中固执地追求着感觉世界的真实性，他以亦真亦幻、冷漠残忍的叙述方式使自个成为先锋小讲作家中最具有先锋特质的作家，而他也凭借先锋小讲的创作成为中国现代文坛最受人瞩目的作家之一。然而，余华却没能一直将自个的先锋实验进行到底。20世纪80年代末到90年代初，中国的改革开放进入一个全面提速的阶段，中国社会也随之发生了急剧地转型，社会市场经济开场取代统治中国四十余年的计划经济体制，市场化的强大气力开场改变人们的思想观念、价值追求和行为方式等。在这股商业化浪潮的冲击下，中国现代文学的格局也发生了宏大的变化，传统文学所处的中心地位开场向社会文化空间的边缘滑行，随着电视、电影、网络等新媒介的迅猛发展，卡拉OK、电子游戏等多样化的娱乐消遣方式逐步丰富着群众的日常生活，一个以群众为主体的文化市场快速构成，市场经济的迅速崛起构成了声势浩大的群众文艺潮流，世俗化的艺术和昙花一现的文化快餐席卷中国的文化市场。由此，群众文化与主流政治文化和知识分子精英文化一起构成了多元化的文化格局。在世俗化的大潮中，文学传播的发行机制与群众的审美趣味都发生着宏大的转变，图书的出版、发行与流通的商业操作机制开场取代80年代的纯文学刊物并直接参加到文学生产领域，对创作主体产生了一定的影响，文学的主动权深受商业的利益化与读者审美偏好的影响；而群众的审美趣味也由对80年代文学独创性与反叛性的欣赏与好奇转向愈加通俗易懂乃至成为一种消遣娱乐的方式。因而，在90年代初期，曾经异军突起的先锋作家们统一的先锋创作道路开场瓦解，他们纷纷改变了自个的探寻求索姿态，减弱了探寻求索的力度，他们或长时间搁笔，或采取一种更能为一般读者接受的叙述风格，或与商业文化相结合，甚至完全放弃了以前所推崇的先锋精神和理想，使先锋小讲作为一个小讲艺术的实验运动和文学思潮最终走向了解体。在这种社会文化背景下，余华的文学观与世界观也随之发生改变，他开场对自个以往创作进行回首和反思，他清楚地意识到先锋创作已经滑入形式探寻求索的窘境之中，而过分的形式试验和晦涩难懂的语言最终会使读者丧失阅读的兴趣而遭到市场的抛弃，因而，余华开场采取一种普通读者更能接受的叙述风格。于是从1991年发表(呼喊与细雨〕〔后更名为(在细雨中呼喊〕〕开场，余华在作品中摒弃以往对暴力、死亡那种残酷冷漠的叙述而转向对人生苦难的温情书写，之后余华笔耕不辍，又创作出了(活着〕、(许三观卖血记〕、(兄弟〕、(小讲，这些小讲的每一次发行都能迅速引起学界和读者们的广泛关注。敏锐的余华还积极将自个的小讲创作与商业相结合，他受导演张艺谋的邀请将小讲(活着〕改编为电影文本，被张艺谋拍成电影而在戛纳国际电影节荣获大奖，余华也因而开场遭到西方文学界的关注，并奠定了自个在中国现代文坛举足轻重的地位。余华以对自个原有创作方式的变革，积极适应社会转型之下文学发展的新需求，并在自个的创作中承载起关心人生与拯救文学这样双重的任务。从这个意义上来讲，余华这次创作风格的转型无疑是一次成功的蜕变。3.1.2外国作家的影响。余华曾经在总结自个写作的经历体验时这样谈到：写作者同时也是读者，写作者必须重视自个读者的身份。正是在阅读很多经典作品时带来的感受，才会不断纠正自个在写作经过中的错误。余华始终带着一颗忠诚阅读的心，在中国文学解禁的时代里，面对恒河沙数的文学作品，余华坚定不移地选择了外国文学作品，他对外国经典的文学着作进行了大量的阅读，他讲：作为一个中国人，我一直以中国的方式成长和考虑，而且在今后的岁月里我也将一如既往；然而作为一个中国作家，我却有幸让外国文学抚养成人。在阅读外国经典作品的经过中，余华逐步开阔了自个的视野并不断丰富着自个的写作技巧，而一些外国作家也对余华的小讲创作产生了至关重要的影响。川端康成能够视为余华写作的启蒙教师，是他将余华领进文学的殿堂。1982年一个偶尔的时机，余华读到了川端康成早期的代表作(伊豆的舞女〕，正是这次偶尔的阅读，促使余华在一年以后正式开场写作，余华对川端康成的极度迷恋迫使他在最初开场写作的三年多内几乎排挤了其他所有的作家。川端康成的作品没有触目惊心的故事情节，也没有奋力抗争的人物塑造，作品的字里行间都流露出一种唯美感伤的抒情语调，一种美丽与悲悼互相交织后所呈现出的颓废之美。尽管川端康成的人生有着众多不幸，可他在作品中却仍然表示出着他对人性、人情之美的追求，表示出着一种忧伤的爱，这些都给余华以强烈的情感冲击。最令余华感到着迷的是川端康成纤维式的细部描写，他刻画细部非常好，但是他是有距离的。你觉得他是用一种目光去凝视，而不是用手去抚摸。正是由于余华对川端康成的极端迷恋，使他不自觉地将川端康成式的写作风格纳入到自个的创作中。因而，在川端康成的影响下，余华早期的作品如(小讲之后，余华越来越关注人物在小讲中的重要作用，余华对人物的书写既包括对人物个性的关注，又包括对人生命精神的书写。80年代中期开场创作先锋小讲的余华，人物在他笔下只是一个符号化的象征，这些人物都只是余华用来构造自个世界的工具，很多人物在作品中甚至都没有自个的名字，疯子、傻子以及简单的阿拉伯数字都能够用来指代人物，余华以为人物和河流、阳光等一样，在作品中都只是道具罢了。从创作(在细雨中呼喊〕开场，余华明显地感觉到自个笔下的人物有了自个的声音，以往那种控制人物发声的写作方式方法碰到瓶颈，余华意识到让人物自个去叙述会更有艺术的张力，我应该尊重他们的声音，而且他们的声音远比叙述者的声音丰富。当笔下的人物发出自个的声音之后，余华对人物个性的关注明显地由抽象符号化的个体转向对愈加详细真实的生命个体的关注；对人物个性的尊重，也就意味着对生命本身的尊重。因而，个体在面对残酷现实与苦难时所展现出的生命精神也成为这一时期余华书写的重点。例如，(活着〕中的福贵一生都在苦难中度过，而他坚强的生命韧劲和乐观豁达的精神让人为之赞叹；(许三观卖血记〕中的许三观，在他的身上纵然有着很多人性的弱点，而余华却致力于去描写大苦大难之下许三观宽容豁达的内心和积极努力的生活态度。无论是坚韧的生命忍受力还是积极自救的生活态度，再或是面对残酷现实时乐观向上的精神都是人类生命精神的重要具体表现出，注重开掘人的精神韧性和人性魅力已然成为余华这一创作时期一个重要的审美追求。福克纳给予余华的启示还具体表现出在叙述方式上。余华以为福克纳成功地解决了作家自我与现实之间的紧张关系，并找到了一条温和的途径，他描写中间状态的事物，同时包涵了美妙和丑恶，他将美国南方的现实放到了历史和人物精神之中，这是真正意义上的文学现实，由于它连接了过去和将来。正是福克纳这条温和的途径，让余华的小讲创作经历了第二次转型，余华开场逐步调整自个的写作，福克纳式的悲悯、体恤之情开场越来越多地出如今余华的小讲中，以往暴君式的冷酷叙述方式也开场被温和的书写所取代。余华创作上的这种变化，使他笔下的种种苦难开场显露出温情的味道，他的悲悯情怀也使他的创作开场在苦难之中彰显人性的气力，进而使得他转型之后的作品引起了接受者强烈的情感共鸣。